2.1 Influencia afro-cubana
- El chachachá, el merengue, la salsa
. Machito
. Graciela
. tito puente
. pérez prado
2.2 bugalú: La lupe y grupos actuales
2.3 Influencia música brasileña
- La bosa-nova
.Grismonti
. Baden Powel
. Vinicius de moraes
2.4 Jamaica y su música: regae, Dub, Dub step, Dande hall
. Bob marley
. Scratch perri
LATIN JAZZ
El jazz latino es una rama del jazz que se nutre de la fusión de ritmos y formas originarias de la música latina, sobre todo de la música caribeña, y en especial de la cubana, con elementos propios del jazz. Su conformación como un subgénero definido se produce en la década de 1940, aunque la influencia de la música latina en el jazz está presente desde los primeros tiempos de este. El jazz latino comenzó como una fusión delson cubano y el jazz, pero con el tiempo abarcó también música procedentes de Puerto Rico, República Dominicana, Brasil y Argentina.
INFLUENCIA AFRO-CUBANA
El jazz afrocubano (en inglés, afro-cuban jazz) es un subgénero del jazz, surgido en la década de 1940 e integrado en el llamado jazz latino, del que fue su primer ejemplo consolidado. Se trata de un ejemplo de género de fusión, procedente de la interrelación entre el be bop y la música cubana (en especial, el son montuno).Los principales artistas que encontramos en la génesis y desarrollo del estilo, fueron Mario Bauzá, ,Machito, Chano Pozo, Dizzy Gillespie y Tito Puente. A finales de los años 1940, se conoció como Cu bop, nombre derivado de las palabras "Cuba" y "Be bop".
Machito (Francisco Raúl Gutiérrez Grillo, La Habana, 16 de febrero de 1912 – 15 de abril de 1984) fue un músico y cantante de Cuba que desempeñó un papel fundamental en la historia del jazz afrocubano
Ernesto Antonio Puente (Nueva York, 20 de abril de 1923 - 31 de mayo del 2000), conocido como Tito Puente, fue un percusionista estadounidense de origen puertorriqueño, que desarrolló su trabajo en el campo del jazz latino, de la música afrocubana y de la salsa.
Dámaso Pérez Prado (Matanzas, Cuba, 11 de diciembre de 1916 - Ciudad de México, 14 de septiembre de 1989), el "Rey del Mambo", fue un músico, compositor y arreglista cubano.
El chachachá es un ritmo originario de Cuba creado a partir del danzón y el son montuno por el compositor y violinista habanero Enrique Jorrín en 1953.Los danzones eran interpretados tan solo por instrumentos, mientras que Jorrín le introdujo las voces de los músicos cantando a coro para darle más potencia. Este estilo gustó a los que bailaban, que ahora podían improvisar más e inventaron nuevas figuras. Durante sus primeros años como compositor, Jorrín sólo componía danzones, respetando sus cánones musicales, pero poco a poco fue modificando algunas de sus partes. Estos fragmentos modificados gustaron tanto al público que decidió independizarlos del danzón hasta llegar a lo que él llamó cha-cha-cha.
Enrique Jorrín Oleaga (Candelaria, Cuba, 25 de diciembre de 1926 – La Habana, Cuba, 1987), músico, compositor, violinista y director de orquesta cubano, creador del chachachá.
Fue integrante de la Orquesta Arcaño y de la Orquesta América. En 1954 funda su primera orquesta, al frente de ésta se presentó en más de 20 países.
En 1951 compuso el primer chachachá. Entre sus obras musicales se encuentran: La engañadora, El alardoso, El túnel, Nada para ti, Osiris y Me muero.
Orquesta Aragón es una popular orquesta cubana fundada en 1939 por Orestes Aragón en Cienfuegos, cuya música es en formato de charanga. Su sonido característico es el tradicional son cubano.
El merengue es un estilo musical y de baile originado en el Caribe, específicamente en la República Dominicana a principios del siglo XIX. Está considerado como el género musical nacional.
En sus orígenes, el merengue era interpretado con instrumentos de cuerda (bandurria y/o guitarra). Años más tarde, los instrumentos de cuerda fueron sustituídos por el acordeón, conformándose así, junto con la güira y la tambora, la estructura instrumental del conjunto de merengue típico. Este conjunto, con sus tres instrumentos, representa la síntesis de las tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura dominicana. La influencia europea viene a estar representada por el acordeón, la africana por la tambora que es un tambor de dos parches, y la taína o aborigen por la güira.
Juan Luis Guerra Seijas (nacido el 7 de junio de 1957 en Santo Domingo) es un cantautor dominicano. Ha vendido hasta el momento más de 30 Millones de copias en todo el mundo, siendo así uno de los principales íconos de la música latina. Guerra ha ganado 18 Grammys, entre ellos 3 de la academia norteamericana
Ramón Fernando Villalona Évora (nacido el 7 de mayo de 1955 en Montecristi) es un cantante dominicano. Originalmente baladista, Fernandoha incursionado exitosamente en géneros como merengue, bolero, bachata y últimamente música cristiana. Conocido como "El Niño Mimado"o"Fernandito", o más notablemente como "El Mayimbe", es uno de los cantantes más consagrados en la República Dominicana. Ha grabado más de 20 álbumes, casi todos éxitos rotundos, sobre todo entre las décadas 70 y 80.
Los Hermanos Rosario es una de las agrupaciones de merengue emblemáticas de la República Dominicana. Se formó el 1 de mayo de 1978. En esa ocasión 7 hermanos debutaron ante las autoridades municipales de la Villa Salva León de Higüey, ciudad situada en el extremo de la zona este de República Dominicana, en un acto en donde se celebraba el Día del Trabajo.
La salsa es el nombre comercial dado, en los años setenta, al género musical resultante de una síntesis de influencias musicales cubanas con otros elementos de música caribeña, música latinoamericana y jazz, en especial el jazz afrocubano. La salsa fue desarrollada por músicos de origen latino en el Caribe hispano y la ciudad de New York.
La salsa abarca varios estilos como la salsa dura, la salsa romántica y la timba.
Roberto Roena (16 de enero de 1940, Mayagüez, Puerto Rico), es un bongocero y bailarín de salsa.
Nacido el 16 de enero de 1940, en el barrio Dulces Labios de Mayagüez, Roena da sus primeros pasos en el arte montando rutinas de baile con su hermano Cuqui en La Sultana del Oeste. Cuando Roberto contaba con nueve años de edad, su familia se radica en Santurce, donde los hermanos continúan puliendo sus rutinas de mambo y cha-cha-chá, deleitando al público asistente a concursos de talento. Ello daría paso a su contratación para presentarse semanalmente en el programa de televisión "La Taberna India" del Canal Dos. Durante una de las grabaciones, el percusionista Rafael Cortijo ve a Roena en acción.
José Cheo Marquetti nacio un 4 de abril de 1909, en Alquízar, La Habana, Cuba muere el 29 de marzo de 1967, La Habana, Cuba) fue un cantante cubano importante, pero poco apreciado; Sonero y compositor en el estilo de la guajira-son, danzón, son cubano, son montuno, guaracha y salsa.
Johnny Pacheco (nacido como Juan Azarías Pacheco Kiniping el 25 de marzo del 1935 en Santiago), es un músico dominicano de música cubana (guaracha, danzón, son cubano, pachanga, cha cha chá) y salsa, y una de las figuras más influyentes, por ser uno de los cofundadores del sello disquero Fania.
BUGALU
bugalú, el primer estilo latino propiamente estadounidense. También comenzaron a incorporarse al jazz latino otros ritmos caribeños, como el merengue o elcalypso.
La Lupe fue el nombre artístico de Lupe Victoria Yolí Raymond, cantante cubana nacida el 23 de diciembre de 1936 en Santiago de Cuba y fallecida el 28 de febrero de 1992 en Nueva York.1 Lupe es el nombre que consta en su certificado de nacimiento, y no Guadalupe como se ha creído popularmente
El Gran Combo de Puerto Rico, comúnmente conocido como El Gran Combo, es una agrupación musical de Música salsa de Puerto Rico. Es sin dudas el grupo más exitoso de esa nación y uno de los grupos de salsa más conocidos en toda América Latina. Muchos de los cantantes legendarios del género de la Música salsa han sido miembros en algún momento de la orquesta, por ello se le ha asignado el nombre de La Universidad de la Salsa.
INFLUENCIA MUSICA BRASILEñA
Menos conocida es la vertiente del jazz brasileño de vanguardia desarrollado desde los años setenta por Hermeto Pascoal y Egberto Gismonti principalmente. Este estilo combina los recursos del post bop con la riquísima y compleja variedad de ritmos afrobrasileños de la zona noreste de Brasil. Esto, sumado a la creatividad y el afán de experimentación de quienes desarrollaron este estilo, dio lugar a formas muy originales de jazz latino.
La bosa-nova:con frecuencia incluido entre los supuestos de música latina, la bossa nova es el resultado de la interacción entre los conceptos jazzísticos, que se extienden por Brasil en la década de 1950, con la música afro-brasileña tradicional, y especialmente con la samba, el candomblé y otras de carácter regional. Esta mezcla se concretará en una serie de locales de Copacabana que, desde finales de la Segunda Guerra Mundial, venían ofreciendo sesiones de una música bailable muy influenciada por el West Coast jazz. El género ha dado un gran número de músicos de proyección mundial: Antonio Carlos Jobim, Joao Gilberto, Astrud Gilberto, Vinicius de Moraes, Dorival Caymmi, Baden Powell, etc.
Antônio Carlos Jobim (Río de Janeiro, 25 de enero de 1927 - Nueva York, 8 de diciembre de 1994), conocido como Tom Jobim, fue un compositor, cantante, guitarrista y pianista brasileño de bossa nova.
João Gilberto (Juazeiro, 10 de junio de 1931) es un músico considerado, junto con Antônio Carlos Jobim (más conocido como Tom Jobim), uno de los creadores del género musical bossa-nova. Su nombre completo es João Gilberto Prado Pereira de Oliveira. También cantante de jazz, uno de sus éxitos fue Garota de Ipanema (La chica de Ipanema). Es uno de los mejores músicos de jazz latino.
Astrud Gilberto (Bahía, 29 de marzo de 1940) es una cantante brasileña de bossa nova, samba y jazz.
Cuando se casó en 1959 con uno de los primeros guitarristas de Bossa nova, João Gilberto ingresó en el mundo de la música. En 1963 estaba acompañando a su esposo en Nueva York mientras grababa con el pianista y compositor Antonio Carlos Jobim y con el saxofonista estadounidense Stan Getz un disco de fusión entre el jazz y la bossa nova, cuando a instancias de su esposo, Astrud Gilberto cantó unas estrofas y gustó tanto su voz que, a pesar de no tener experiencia previa, grabó el disco Getz/Gilberto y ni siquiera recibió crédito en el disco. Pocos años más tarde se separó de João Gilberto.
Egberto Gismonti (5 de diciembre de 1947, Carmo, Estado de Río de Janeiro, Brasil) es un connotado compositor, pianista y guitarrista brasileño. Es considerado como uno de los compositores contemporáneos más importantes del mundo, abarcando diversos estilos musicales que transitan desde la música popular brasileña, al jazz y la música docta. Poseedor de una extraordinaria técnica y de un estilo propio, es también reconocido como un eximio e innovador pianista y guitarrista.
Baden Powell de Aquino (6 de agosto de 1937 - 26 de septiembre de 2000) ampliamente conocido como Baden Powell, fue un guitarrista brasilero. Interpretó muchos estilos de música brasilera tales como Bossa nova, Samba, Jazz brasilero, Pop brasilero, Jazz latino y Música Popular Brasileña (MPB).
Es padre del pianista Philippe Baden Powell de Aquino y del guitarrista Luis Marcel Powell de Aquino
Vinicius de Moraes (Río de Janeiro, 19 de octubre de 1913 – 9 de julio de 1980) fue una figura capital en la música popular brasileña contemporánea. Su nombre completo era Marcus Vinícius da Cruz de Melo Morais, nació y murió en Río de Janeiro (Brasil). Como poeta escribió la letra de un gran número de canciones que se han convertido en clásicas. Como intérprete, participó en muchos discos. También fue diplomático de Brasil.
JAMAICA Y SU MUSICA
El reggae es un género musical que se desarrolló por primera vez en Jamaica hacia mediados de los años 1960. Aunque en ocasiones el término se utiliza de modo amplio para referirse a diferentes estilos de música jamaiquina, por reggae se entiende en sentido estricto un género musical específico que se originó como desarrollo de otros anteriores como el ska y el rocksteady.
Count Ossie creció en una comunidad rasta donde aprendió las técnicas del canto vocal.1 En la década de 1950 creó una comunidad rastafari en Rockfort en el lado este de Kingston, donde muchos de los músicos de Kingston han aprendido sobre el movimiento Rastafari. En la década de 1950, él (con otros percusionistas) formaron el Grupo de Count Ossie. Sus primeras grabaciones de sonido se hicieron tras reunirse con Prince Buster. Uno de ellos fue una canción de los Hermanos Folkes, "Oh Carolina", considerado por algunos historiadores de la música ska como la primera producción de ska. Durante este período de Count Ossie también grabó para Harry Mudie.
Alton Nehemiah Ellis (1 de septiembre de 1938 – 10 de octubre de 2008) fue un músico Jamaiquino mejor conocido como el "padrino del Rocksteady" e inovador de ésta. En el 2006 lo incluyeron el "Premio internacional salón de la fama de reggae y música global". Fue más famoso que Bob Marley en Jamaica.
El dub es un género musical que surgió a partir de la música reggae en los años 1960, y está generalmente considerado como un subgénero del reggae, aunque su desarrollo supera ampliamente el espectro de éste. Musicalmente, el dub consiste fundamentalmente en la versión o remezcla instrumental de grabaciones previamente existentes
Winston Rodney (nacido el 1 de marzo de 1948), más conocido como Burning Spear, es un músico y cantante jamaicano de roots reggae. Como muchos otros cantantes jamaicanos de reggae, Burning Spear es conocido por sus mensajes Rastafari.
King Tubby (nacido Osbourne Ruddock, 28 de enero de 1941 – 6 de febrero de 1989) fue un ingeniero electrónico y de sonido jamaicano conocido por su influencia en el desarrollo de la música dub en las décadas de 1960º y 1970. Su revolucionario trabajo de estudio le hizo muy popular, elevando la categoría de productor e ingeniero de sonido a un nivel de reconocimiento creativo hasta entonces reservado para los compositores y músicos. En numerosas ocasiones se le ha citado como inventor del concepto de remix, por lo que puede verse su labor como antecedente directo de buena parte de la música electrónica de baile y de la producción electrónica.
Rainford Hugh Perry o mejor conocido como Lee «Scratch» Perry ó The Upsetter.( Kendal, 20 de marzo de 1936). Es un músico, técnico de sonido y gran productor musical jamaicano, pionero del dub y el reggae.
El dubstep es un género musical que pertenece a la familia de estilos del drum and bass y que tuvo sus orígenes en la escena del UK Garage de fines de los años 1990. Si bien durante sus primeros años se configuró más como una aproximación experimental de algunos productores hacia elgarage británico que como un género en sí mismo considerado, desde mediados de los 2000 se puede decir que existe ya una escena propia con multitud de seguidores. El dubstep se origina en Londres, para expandirse después al resto de Inglaterra y del mundo.
Zed Bias (nacido Dave Jones) es un músico inglés de música electrónica centrado en los géneros del UK garage y el broken beat tanto como productor como DJ. Jones también ha publicado bajo el seudónimo Maddslinky, y forma parte del dúo Phuturistix, aparte de otros proyectos paralelos.
El éxito más conocido de Zed Bias es el single "Neighbourhood", que alcanzó el número #25 en la lista de éxitos inglesa en julio de 2000.
El-B (cuyo nombre real es Lewis Beadle) es un productor musical británico, que produce fundamentalmente UK Garage y hip hop. Está considerado como un pionero del dubstep como género musical. Se encarga del sello Ghost Recordings y es parte también del dúo El-Tuff así como de la banda Groove Chronicles. Desde 2004 se ha mantenido relativamente inactivo.
Su música ha influido poderosamente en otros artistas posteriores, como Burial.
El dancehall es un género de música popular jamaicana que se originó hacia finales de los años 1970.Inicialmente, el dancehall era una versión del reggae llena de "espacio", a diferencia del estilo roots, dominante en la escena musical de la isla durante buena parte de la década de los setenta. Hacia mediados de los años 1980, la instrumentación digital se hizo dominante, cambiando el sonido considerablemente, caracterizándose el dancehall digital (o "ragga") por ritmos cada vez más rápidos. A mediados de los años 1990, con el ascenso de los artistas de dancehall ligados a BoboShanti como Sizzla y Capleton, se desarrolló una poderosa conexión entre el dancehall y la cultura Rastafari.
Marion Hall (nacida el 12 de julio de 1972 en Saint Mary, Jamaica), más conocida como Lady Saw o "The first Lady of Dancehall", es una cantante de reggae y dancehall jamaicana. Es la primera deejay en ganar un Grammy y conseguir ser triple-platino.
Sister Nancy, también conocida como Muma Nancy, cuyo nombre real es Ophlin Russell-Myers, (nacida Ophlin Russell, el 2 de enero de 1962, Kingston, Jamaica) es una dancehall DJ y cantante. Es conocida como la primera mujer DJ dancehall y fue descrita por ser "la voz femenina dominante durante más de dos décadas" en el campo del dancehall. Una de sus canciones más famosas es la titulada "Bam Bam", etiquetada como "el himno bien conocido del reggae" por la BBC y un "clásico" por The Observer.
Sister Nancy, también conocida como Muma Nancy, cuyo nombre real es Ophlin Russell-Myers, (nacida Ophlin Russell, el 2 de enero de 1962, Kingston, Jamaica) es una dancehall DJ y cantante. Es conocida como la primera mujer DJ dancehall y fue descrita por ser "la voz femenina dominante durante más de dos décadas" en el campo del dancehall. Una de sus canciones más famosas es la titulada "Bam Bam", etiquetada como "el himno bien conocido del reggae" por la BBC y un "clásico" por The Observer.
